Maroc - 7DIAS7NOTAS.NET - A La Une - 18/Aug 06:09

Disco de la semana 391 - Saviors - Green Day

"El Retorno de los Días Verdes" bien podría ser el título de una novela romántica y de época, pero no es más (ni menos) que la vuelta de Green Day a sus mejores registros desde los tiempos de "American Idiot" (2004) y "21st Century Breakdown" (2009), las dos óperas punk rock conceptuales con las que asaltaron la década de 2000. Desde entonces, varios han sido los intentos de, por un lado, alejarse de estructuras musicales complejas y volver a la senda del punk rock directo y desenfadado de sus primeros discos, y por otro, de acercarse al nivel de uno de ellos, el aclamado Dookie (1994).Tras otra década marcada por varios intentos fallidos, que se quedaron en buenos discos o, peor aún, en discos simplemente aceptables, la banda estadounidense liderada por Billie Joe Armstrong parece haber dado al fin con la tecla en "Saviors" (2024), su decimocuarto disco de estudio, publicado por la discográfica Reprise Records, un álbum en el que vuelven a contar con Rob Cavallo, que precisamente trabajó con ellos en los mencionados Dookie (1994) y American Idiot (2004), y con el que no habían coincidido desde la grabación de Tré! (2012).Grabado en Londres y Los Angeles, la primera intención de la banda fue titularlo "1972", como homenaje al año de nacimiento de sus tres componentes, y así se publicitó en algunos posts iniciales, allá por el año 2021, pero finalmente el título cambió a Saviors, el título de una de los quince temas que finalmente engrosaron el disco, sin una idea o concepto general que las una o relacione entre ellas. Son, simplemente, quince retazos de punk rock desenfadado y sin pretensiones, casi todas ellas por debajo de los cuatro minutos de duración.El disco comienza con "The American Dream Is Killing Me", que es precisamente la primera canción que se escribió para el álbum y el single de lanzamiento de "Saviors". Compuesta y grabada algún tiempo atrás, inmediatamente vieron en ella el potencial para ser el single principal, y tuvieron que mantenerla guardada con siete llaves para que no viera la luz hasta el momento de ser publicada. Musicalmente, es una memorable y típica canción "Made in Green Day" de riff pesado y estribillo de himno para corear en directo, con la inevitable carga de crítica social y política hacia el tradicional sueño americano, convertido en la canción y en el video promocional en una pesadilla de zombies vivientes vagando por las calles.Le sigue a continuación el segundo single del disco, "Look Ma, No Brains!", una canción que según Billie Joe Armstrong es su favorita del álbum, y que nada tiene que envidiar a su antecesora o a muchas de las grandes canciones de punk rock que el músico californiano ha escrito a lo largo de sus ya más de treinta años de trayectoria. "Bobby Sox" sigue la misma línea desenfadada y sin grandes pretensiones, con una letra aún más sencilla y un video que lo dice todo acerca de las intenciones de sus autores, tocar y divertirse en una fiesta. Con algo más de empaque en las letras ("La vendetta es mi amiga, la venganza es más dulce que el vino") llega otro de los grandes temas del disco, "One Eyed Bastard", que fuera cuarto single y que transforma el estribillo de una canción de Pink ("Nananana..., I'm gonna start a fight") en un intenso riff de guitarra y bajo que encaja a la perfección con el intenso ritmo de una canción de pegadizo estribillo y renovada actitud punk.Capítulo especial merece "Dilemma", el que sería tercer single de "Saviors", otra de las canciones "Made in Green Day" que se convertirá sin duda en imprescindible en conciertos y listas de reproducción de la banda. En poco más de tres minutos, Green Day entregan otro de sus clásicos, con el efectivo estribillo de "I don't wanna be a dead man walking" ("No quiero ser un muerto viviente") planeando sobre nuestras cabezas, relatando la lucha y los conflictos de un alcohólico fiestero que se debate entre períodos de sobriedad y episodios de desenfrenada farra."1981" es punk rock californiano en estado puro y despachado en poco más de dos minutos, un chorro de intenso aire fresco antes de bajar un poco los decibelios en con "Goodnight Adeline", más comercial en el buen sentido de la palabra, y más trabajada a nivel de solos y estructuras rítmicas más pausadas. En "Coma City" vuelven a la carga en cuanto a intensidad, pero la sensación es que no consigue llegar al nivel de los temas previos del disco. Lo mismo podría decirse de la correcta "Corvette Summer", con la que conforma un tramo del disco que tiene cierto aire a período "valle". No importa demasiado, porque recobran el pulso en el momento justo con "Suzie Chapstick", una de esas canciones con las que solo puedes quitarte el sombrero y entender por qué les sigues siguiendo y admirando después de tantos años.El punk rock directo y de estribillo pegadizo sigue presente en temas como "Strange Days Are Here to Stay" y las guitarras pesadas pueblan la intensa "Living in the '20s", pero la siguiente parada reseñable la encontramos en "Father to a Son", en la que la añoranza y el recuerdo de la figura paterna en las letras nos trasladan a temáticas de hits anteriores como el ya clásico "Wake me up when September ends". A estas alturas, y salvo un par de momentos menos reseñables, el disco ya ha alcanzado el notable alto, y "Saviors" mantiene el nivel sin elevarlo especialmente, lo que demuestra que la decisión de titular el disco así no obedecía a ninguna razón excesivamente trabajada, y y que hay un buen puñado de canciones que podrían haber tenido ese mismo honor.Y una de ellas podría haber sido, por qué no, "Fancy Sauce", la canción más larga del disco, por ser la única que llega a los cuatro minutos, que cierra el disco con cierto aire a himno pero sin excesivos alardes, pues no tienen cabida en un disco que prefiere ir directo y al grano a lo largo de sus cuarenta y seis minutos de duración, en los que Billie Joe Armstrong, Mike Dirnt y Tré Cool se dedican a hacer lo que mejor sabe hacer, algo que, de cuando en cuando, y aunque a veces tengan que pasar diez años, es una obra que se acerca a la perfección de épocas más verdes y fértiles, que con "Saviors" parecen al fin de vuelta.